冰岛歌手比约克




    著名歌手比约克·古蒙兹多泰尔１９６５年１１月２１日出生于冰岛的雷克雅维克，极富音乐才能，个人风格独树一帜。比约克曾是当年独立音乐圈中显赫一时的乐队“糖”（Ｔｈｅ　Ｓｕｇａｒｃｕｂｅｓ）主唱，１９９３年处女专辑《Ｄｅｂｕｔ》被英国权威音乐杂志《Ｑ》评为全年十张最重要大碟之一，并于１９９４年荣获英国音乐大奖“年度最佳新晋歌手”和“年度最佳国际艺术家 ”两个大奖。比约克还和ＰＪ　Ｈａｒｖｅｙ、Ｔｏｒｉ　Ａｍｏｓ并列为流行音乐圈中三大女权主义者。 　　

    无论是在“糖”时期还是１９９３年的《Ｄｅｂｕｔ》都仿佛预言比约克的音乐才华和艺术理念非常人可比，当年比约克独特的唱腔和风行一时的菠萝头形象更是成为众多流行歌手东施效颦的对象（比如王菲），但就算她们将比约克的唱腔和包装模仿得如何惟妙惟肖，也永远无法沾染到比约克身上半点的音乐味道和无穷创意。从《Ｄｅｂｕｔ》中的摩登电子音乐元素延伸至１９９５年的《Ｐｏｓｔ》，我们看到《Ｐｏｓｔ》的包容性就好像《Ｄｅｂｕｔ》是两年前的一次习作，当中调和了ＴｒｉｐＨｏｐ、Ｔｅｃｈｎｏ、ｍｏｄ、Ｂｉｇ　ｂａｎｄ　ｊａｚｚ、Ｆｏｌｋ等多种酱料，《Ｐｏｓｔ》专辑销量一举突破３００万张。除了在每张专辑之间出版一张Ｒｅｍｉｘ的唱片外，比约克在１９９７年尾带来了全新专缉《Ｈｏｍｏｇｅｎｉｃ》。《Ｈｏｍｏｇｅｎｉｃ》的创意并非在你我的想象范围之内，除利用大量弦乐作各种电子打磨之外，封面更是吸纳了多种前卫畸形审美意识的诡异美学意念，夺得１９９７年度日本东京设计工业年奖。从《Ｈｏｍｏｇｅｎｉｃ》中投射出的创作精神令人惊觉比约克已然超出了流行音乐的范畴。 　　

    丹麦导演拉斯冯提尔在本届戛纳影展中以《黑暗中的舞者》一举拿下戛纳金棕榈奖，还将第一次演戏的冰岛女歌手比约克捧上了戛纳影后宝座，《黑暗中的舞者》，可以说是拉斯冯提尔两年的心血结晶，《黑暗中的舞者》剧情叙述一名自捷克前往美国当女工的年轻母亲，为了帮自己的儿子筹手术费而努力工作，但是当她自己患了疾病而逐渐失明时，她也只能藉着梦想生活是一出歌舞剧，而她自己就是舞台上最闪亮明星来安慰自己。而比约克就是扮演那位不向逆境低头的女工，至于法国影后凯萨琳丹妮芙，则是一位帮助比约克的女工头。 　　

    比约克指出，当初她只是想为电影写配乐歌曲，但拉斯冯提尔劝她，写歌曲必须要和演出的人是同一人，才能了解主角的情感，当时比约克就决定，《黑暗中的舞者》将是她演出的第一部电影也是最后一部。拉斯冯提尔坦承：“在拍片期间，我想我是给了比约克很大的痛苦和精神紧张，但是她表演杰出，如果她不愿意再跟我合作，我想我也能了解！”虽然彼此不合，但比约克却因电影坐上戛纳影后，显示拉斯冯提尔名师出高徒，在逆境中果然让比约克的潜能完全发挥。

比约克小传




    比约克(Bjork)，这位来自冰岛的女歌手是当今最为狂野、激进的前卫歌星，她的音乐风格影响了很多女歌手，包括王菲等以另类新锐为标志的歌手其实都是受了比乐克的启发和影响。

　　比约克自小就被公认为是一个音乐神童。她在雷克雅未克上小学时从师学习钢琴和长笛演奏，一开始她便表现出良好的音乐天赋。于是在比约克11岁的时候，她的首张同名专辑便告推出。这张专辑中大多为流行名曲的翻唱，其中还包括由“披头士”(THE BEATLES)原唱的《山上的傻瓜》（FOOL ON THE HILL）。专辑推出后在当地颇受欢迎，从此比约克这个名字在冰岛家喻户晓。

　　70年代末，朋克浪潮的震荡令比约克的音乐理念发生了巨大的转变。这使得她对后朋克产生了浓厚的兴趣。1979年，她组织了一支名叫“出走”（EXODUS）的后朋克乐队。1981年，她与“出走”的贝司手雅各布·马格纽森（JAKOB MAGNUSSON）离队另组塔萍·提卡拉斯乐队（TAPPI TIKARRASS）。此时比约克刚年满15岁。较“出走”而言，塔萍·提卡拉斯乐队（TAPPI TIKARRASS）显得成熟了许多。在音乐风格上，他们主要是受了苏克西与“女妖”（THE SIOUXSIE & BANSHEES）的影响。1982年，乐队的两首单曲揭开了冰岛的“新浪潮时代”，在冰岛的现代音乐史上被称做“雷克雅未克摇滚运动”。在1983年专辑《米雷达》（MIRANDA）推出后，比约克又与艾纳尔·奥恩·贝耐迪克森（EINAR ORN BENEDIKTSSON）合作组成了带“哥特味”的后朋克乐队库克（KUKL）。库克分别于1984年和1986年发行《眼睛》（THE EYE）和《欧洲假日》（HOLIDAYS IN EUROPE）两张唱片。1986年, 库克与克拉斯（CRASS）唱片公司签约并更名为“糖块”。

　　“糖块”是少数冰岛摇滚乐队中的佼佼者。1988年，他们的首张专辑《生活好得过分》（LIFE`S TOO GOOD）在英美两地均打上排行榜。他们迅速窜红，成为欧美两地乐坛地新宠。1990年，比约克与冰岛当地的一支爵士乐队合作推出了一张名为《各里高利》GLING-GLO的爵士专辑。1992年，由于比约克与艾纳尔的矛盾日益加深，“糖块”最终解散。

　　乐队解散后，比约克赴伦敦谋求发展。这是她开始对电子舞曲音乐发生兴趣。内利·胡珀是她此时遇到的第一个合作伙伴。胡珀曾担任SOUL Ⅱ SOUL和“大攻击”（MASSIVE ATTACK）的制作人。在他的帮助下，比约克单飞后的首张单曲唱片《人类行为》（HUMAN BEHAVIOR）于1993年6月推出。这首单曲区别于她以往的任何作品。人们看到一个怪诞的比约克横空出世。《人类行为》成为比约克转变风格的第一个标志。在此基础上，比约克推出了单飞后的首张专辑——《处女作》。其中《男孩般的维纳斯》（VENUS AS A BOY）和《纵情》（BIG TIME SENSUALITY）飞快地打入了英国排行榜。《处女作》像一颗炸弹般激起了强烈的震荡效应。比约克因在这张专辑中大胆怪异的表现成为人们争议的焦点，众人对她褒贬不一，但有一点是勿庸置疑的——《处女作》的轰动令她成为了当今欧美歌坛站在最前列的先锋女将。玛多娜（MADONNA）听完这张唱片后，力邀她与胡珀为自己合作了一首《给孩子们讲的睡前故事》（BEDTIME STORY）。这足见《处女作》的冲击之强、影响之深。在这一年末，《新音乐快讯》杂志将《处女作》评为当年最佳专辑，同时比约克获得了当年英国唱片工业大奖中的“最佳国际女艺人奖”和“最佳新人奖”。《处女作》在美达到了金唱片销量，在英国更是销出了白金销量。

　　1994年对比约克而言是沉寂的一年。在这一年里，她精心制作着她的第三张专辑。单曲《我的大军》（ARMY OF ME）作为专辑的探路石一经发行便跃上了英国榜的前10名之列，并在美国也取得了不俗的成绩。于是比约克在1995年6月正是推出了《邮递》（POST）。继《处女作》掀起轩然大波之后，这一次比约克再度让世人震惊。这张专辑取得了英国榜第2名和美国榜第32名的佳绩。《邮递》不仅在销量上没输给上一张专辑，而且又替比约克赢回了一项“最佳国际女艺人奖”，其中的ISOBEL、《噢，真静！》（IT`S OH SO QUIET）和《噱头民谣》（HYPERBALLAD）在排行榜上也都有上乘表现。1996年晚些时候，比约克又发行了《邮递》的混音效果唱片《电报》（TELEGRAM）。1997年9月，比约克出版了新专辑《同基因》（HOMOGENIC）。比约克的光彩吸引了很多艺术家的目光，最有影响的是比约克在2000年主演的电影《黑暗中的舞者》成为当年欧洲最佳影片，比约克也因此获得了嘎纳电影节的最佳女演员的殊荣。

　　比约克的成就映射出北欧音乐的飞跃发展，也展示了新实力女歌手的发展方向，而作为一位艺术家，她付出的努力和取得的成就赢得了广大歌迷的尊敬。